Gleznas Makovsky: apraksts, foto

Mākslinieki, kas tika iekļauti asociācijas Ceļojošo mākslas izstāžu - "Wanderers", - atstāja spilgtu pēdas Krievijas glezniecības pēdējā trešdaļā XIX gs. Tas ir ļoti krievu parādība mākslas vēsturē, jo tās galvenā iezīme kļuva neatdalāmi savstarpēju māksliniecisko un sociālo dzīvi valstī. Vladimirs Egorovich Makovsky pievienojās Wanderers 1972.gadā, divus gadus pēc tās dibināšanas, un bija viens no aktīvākajiem dalībniekiem. Makovsky glezniecība baudīja milzīgu uzmanību visā ziedonis šīs mākslas kustību.

biogrāfija

Viņš bija viens no trim dēliem Egora Ivanovicha Makovskogo - izcilu māksliniecisku skaitlis Maskavā, kolekcionārs, kas ir viens no dibinātājiem slavenā Maskavas glezniecības skolas, tēlniecības un arhitektūras. Abi brāļi - Constantine un Nikolaja -, kā arī māsa Aleksandra kļuva krāsotāji, un otra māsa - Maria - dziedātājs. Kā bērns, kas ir viens no skolotājiem bija slavenais Vladimirs Vasīlijs Tropinin.

Agrākais gleznas Makovsky, sākot ar žanra ainas "zēns pārdod KVASS" (1861), rakstisku 15 gadu vecumā, parādīja savu lielo spēju vērojot dzīvi ap viņu, notikumiem un nodot tos uz audekla. In 1861 viņš ieceļojis MUZHVZ - skolu, viens no dibinātājiem, kas bija viņa tēvs. Viņš beidza ar sudraba medaļu, piešķirts par gleznu "Literatūras lasīšanas" (1865).

Daudzas gleznas Makovsky kļuva pagrieziena viņa radošās un profesionālo attīstību. Par gleznu "Zemnieku zēni sargāt zirgus" (1869), viņš saņēma titulu "klases mākslinieku pirmās pakāpes," un par "mīļotājiem lakstīgalas" (1973) tika paaugstināti akadēmijas glezniecības nodaļu.

Daudz laika aizņem dzīvē meistars mācību aktivitātēm. 12 gadus viņš māca MUZHVZ - no 1882. līdz 1894., un vēl 24 gada - Pēterburgas Mākslas akadēmijā, kļūstot 1895. rektoram augstskolas Mākslas akadēmijas Mākslas.

Slavens mākslinieks mira 1920.gada februārī Petrogradā.

"Spēlējot Vecmāmiņa" (1870)

Mākslinieks precējies sākumā, un 1869. gadā viņš kļuva par pirmo dēlu, kurš vēlāk kļuva arī mākslinieks - Aleksandrs Makovsky. Vladimirs E., kura bildes jau ir bijusi atšķirīga žanra piederību, kopš tā laika daudz uzmanību bērnu tēmu. Starp tiem atbrīvo viņa gleznas glezniecība, kas bija pirmais iegādājās slavenais kolektora Pavlom Mihaylovichem Tretyakovym. Tas ir kļuvis par simbolu Makovsky noslēguma atzīšanu kā gleznotājs.

Zemnieku bērni spēlējas visvairāk pieejamā spēli viņiem. Tas izmanto vecmāmiņa - mazos kaulus skelets dzīvniekiem - govīm vai cūkām. Šī konkurence precizitāte: šie akmeņi, kas ieguva īpašu ievārījums (vecmāmiņa, svērtas ar svinu), krist par upuri atskaņotāju.

... Tagad galvenais, lai viņiem - spēle, kas viņiem tiek dota ar visu kaislība. Viens sēde, koncentrējoties ražošanas skaitu, un citi uzmanīgi gaida nākamo mest. Makovsky, kura gleznas atšķiras Meticulousness sadzīves detaļas, precīza un psiholoģiskās nianses. Visas spēles ir viņa temperamentu, viņa raksturu. General - maiga humors un optimisms, pat nesagraujams apģērbu nabadzības un pussagruvušas apkārtne.

Agrīnie gleznas Makovsky atšķir pārlieku uzmanību detaļām, reizēm novērš holistisku uztveri. Nākotnē, gleznotāja suka aizņem daudz brīvības, un palete būs cieta, tādējādi izvairoties no dažiem plankumainības raksturīga, jo īpaši, mēs esam izvērtējuši attēlu.

"cienītājiem lakstîgalu" (1873)

Šī glezna pārstāvēja Krievijas mākslu pie Pasaules izstādē Vīnē, kur viņš tika piešķirta lielu uzmanību no auditorijas.

Ārpus loga atskanēja Lakstīgala trallināšana, un trīs zemnieki izdzirdis, pārtraucot viņa nemudrenyh mielastu. Viens, stāvot, stāvēja, skatoties ārā pa logu, cenšoties meklēt, mazo Birdie. Otrkārt, skaidri izdzēris vairāk no viņa draugiem, insultu palmu skaitās jautra dziesmiņa Lakstīgala dziesmu. Treškārt, būtiskākais, klausoties domīgi noplūkšanas viņa bārdu. Šeit viss ir pilna dzīvības un skaņas: gaisma no loga, rada un žestu no burtiem, karstā pot vēderu patvāra, vienkāršu, bet "garšīgs" krāsotas klusās dabas.

Zināms atsauksmi par šo attēlu uz lielā Dostojevskis, uzteica izejošo priekšstatu par labu un uzmanību uz kopējo cilvēku, kurš bija ne tikai krievu, bet arī cilvēka mērogu.

"Nosodīja" (1879)

Pakāpeniski mākslinieks priekšmeti zaudēja agri Gleznas piemītošo humoru un ironisku attieksmi pret rakstzīmēm. Audumi apgūt drāma un neskaidrības. Šīs ir dažas iespējas gleznā attēlojot vienkāršās, kuri ir veikti ceļu revolucionārs cīņas, un attieksme pret šādiem skaitļiem pārstāvjiem dažādu slāņu Krievijas iedzīvotāju.

Jauneklis bruņota eskorts noņem no Tiesu. Pie izejas sagaidīt savus radiniekus, arī viņa māte, tēvs, jauna meitene un vecāks vīrietis. Acīmredzot, varonis izcelsmes zemnieku vai pilsētu nabadzīgo. Viņa līgava un viņas tēvs ir vairāk pārtikusi klasē. Mākslinieks neparāda redzamu nemateriālo vērtību uz notiesātais, nav redzama līdzjūtību viņam un citiem. Viņš cēla savu ciešu vienu ciešanas - māte satvēra viņas rokas lūdzoši, pamācīdams savu dēlu, tēvs raud inconsolably.

Un viņš neizskatās revolucionāru neelastīgi varonis moceklis cilvēkiem. Viņaprāt - neizpratnē un trūkst pārliecības pareizību. Makovsky, kura gleznas - precīzi atspoguļo valdošo attieksmi sabiedrībā, liecina izmaiņas attiecībā uz metodēm cīņā pret esošo kārtību, uz kuru izmantoja radikālas partijas un kustības, līdzīgas "Narodnaya Volya".

"Rendezvous" (1883)

Bērni - tēmu, uz kuru viņš bieži strādāja Makovsky. Vladimirs E., kura pirmais attēls - pārdomas par bērna, apbrīnot sākumu jaunai dzīvei nākotnē runā dažādu, bieži dramatisks bērnības pusēs mūsdienu Krievijā.

"Šajā pasaulē", tas tika veikts, lai dotu bērniem nabadzīgās ģimenēs. Bērns bieži kļūst bezspēcīgi darbinieks vai māceklis ielādes pārstrādāties. Saņemšana no uzņēmējas nožēlojams uzturs un pajumte nokārtots bērni pārstāj būt par nastu par ģimeni, zaudējot ģimenes mājīgumu un agri nogatavināšanas. Šis ceļš bija īpaši izplatīta un pazīstama zemnieku ģimenēm, kas deva zēnu pakalpojumu no pilsētas.

Tas ir par kāda bērna liktenis stāsta Makovsky. Apraksts attēla var aizņemt daudz lapas, bet uz audekla tikai divas rakstzīmes. Kāds zemnieks sieviete ir nogājusi garu ceļu ar nelielu mezglu un pielīmēt viņa rokā. Viņa atveda savu dēlu klaipu, lūdzu, savu bērnu. Sieviete ar žēl apskatot Barefoot zēns, tērpies netīrā priekšautā - protams, tas darbojas kādā veikalā un ieguva dažas minūtes brīva laika, tiekoties ar savu māti.

Glezniecība stila mākslinieks, arī ir mainījies - nav detalizēti un rūpīgi sastādīts detaļas, novērš uzmanību un smalcināšanas attēlu. Shadow krāsa nav izpausme laimes īslaicīgs datumu, un smagas garastāvokļa attēlot zaudēto bērnību.

"Par bulvārī" (1886)

Makovsky bieži teica, ka atbrīvošanās no mākslinieka tikai dažas minūtes, par kuru jums ir laiks, lai jums pastāstīt, ko rakstnieks var aizņemt daudz lapu. In 1880, kapteinis ir sasniedzis augstāko prasmi veicot šīs gleznas, noveles. Viena no šīm virsotnēm un glezniecības, un saturs ir glezna "Par bulvārī." Šajā periodā gleznas V. E. Makovskogo būt tikai divas zīmes, bet arī to trūkums padziļinātu analīzi par sociālajām problēmām ārkārtīgi liela.

Pirms mums ir neliels stāsts par dramatisku lūzums dzīvē jauno ģimeni. Šķiet, ka viņi nāca no ciemata, kur sagatavotas dzīvot kā saviem vecākiem, jo parasto darbu un prieki zemnieku dzīvesveidu. Bet viņas vīrs bija vērsta uz pilsētu, lai strādātu pie jauna, "skaists" un interesantu dzīvi. Un pēc kāda laika viņa sieva apciemoja savu vīru. Tagad viņi ir svešinieki. Viņam izdevās uzsūktu garu pilsētas - uzmanīgi skatīties izskatu, rokās mazu akordeonu - tas ir skaidrs, ka viņš mīl visvairāk pilsētas dzīvē.

Viņa ir diezgan jauna, bet jau zina, ka tā var sagaidīt nākotnē, kur tā redz pilnu bezcerību. No šī Vladimirs Makovsky un elpo skumjas, tas ir sava veida displeja un privāto drāma divu jauniešu, un demonstrē mērogu nacionālās problēmas iznīcināšanas parastās dzīves veidu, kas tika celta gadsimtu gaitā, un tagad tiek iznīcināta ar attīstību rūpniecības centriem.

mantojums

Vladimirs E. Ir milzīgs darba ētika un radošs auglība. No viņa daudzu gadu darba rezultāts kļuva patiesu enciklopēdija no raksturīgākajām parādībām Krievijas dzīvi pēc gadsimtu mijas. Viņš uzrunāja tēmas visu izmēru - no ikdienas ainas uz masu politiskajai darbībai - un īstenot tos ar īstiem mākslas prasmes.

Vēsturnieki iekšzemes māksla ņemiet vērā, ka beigas dzīves V. Makovsky kļuva atbalstītājs vairāk konservatīvu viedokli par attīstību glezniecības, negatīva attieksme pret meklē jaunas tēmas un izteiksmes līdzekļus. Bet mērogs šī skaitļa krievu mākslā no tā nekļūst mazāka.