Diego Velaskes (Diego Rodriguez de Silva Velazquez): radošums un biogrāfija (foto)

Visredzamāko pārstāvis spāņu glezniecības par "zelta", gadsimtā, ir reālists Diego Velaskes. Viņa darbs bija būtiski atšķiras no citiem ar savu ieskatu raksturu modeļa, pilna bodied un maigu garšu, paaugstināta sajūtu harmoniju. Tas bija viņš, kurš lika pamatus Eiropas mākslas psiholoģiskā portreta. Par biogrāfi apgalvo, ka Diego viegli sniedz daudz zinātni. Viņš drīz vien sāka vākt bibliotēka, kā agrā bērnībā iemācījās lasīt. Proti tas norāda ieinteresēta pētījumā par daudzu zinātņu Velasquez, bet visvairāk vilinošs vēl ir glezna viņam.

bērnība

Jo pilsētā Seviļā nabadzīgas, bet dižciltīgas ģimenes Christianized ebreju sestais ar 1599 gada jūnijā viņš bija dzimis Velaskes Diego De Silva. Viņš bija vecākais no astoņiem bērniem ģimenē. Saskaņā ar tautas tradīcijām Andalūzijas Diego un viņa brālis (arī mākslinieks) paņēma savas mātes uzvārdu. Nākotne liktenis zēna lielā mērā nosaka to, ka viņa tēvs bija dzimis Portugālē. Sākumā Diego, kā arī citu vīriešu bērni tika nosūtīts uz klostera skolu latīņu.

Bet Deviņu gadu vecumā bērns jau bija izrunāts spēja mākslu, tāpēc viņa tēvs deva mācīties darbnīcā populāro brīdī Spānijā Herrera mākslinieks. Faktu izvēlētā profesija ir kļuvusi izaicinājums vietējā aristokrātija, jo profesija mākslinieks tika uzskatīts necienīgs dižciltīgā okupācijas. No skolotāja raksturs bija nepanesama, jo tas Velasquez pētīta neilgu laiku vedni, un gadu vēlāk zēns strādā darbnīcā Francisco Pacheco, brīnišķīga skolotāja, es mīlu senatne.

Mājā Pacheco

Diego Velaskes palika Pacheco darbnīcā pirms saņemšanas nosaukumu kapteiņa astoņpadsmit gadu vecumu. Tas ir pateicoties padomu viņa skolotājs, viņš attīsta spēju precīzi reproducēt dabu. Šeit strādā Diego Velaskesa iesniedzis šādu ainu: "Bezvainīgās ieņemšanas", "brokastis", "Vakariņas pie Emmaus", "Vecais pavārs", "ūdens pārvadātājs", "pielūgsme Magi", "Kristus namā Martas un Marijas", "mūziķi".

Pēc absolvēšanas mentors, kas piesaistīja tikums, tīrība, mirdzums un citas pozitīvas īpašības viņa māceklis, viņš deva viņam precēties viņa vienīgā meita, sešpadsmit Juan Mirandu. Pirmajos trijos gados laulības laikā jaunais pāris bija divas meitas. Gadu vecumā divdesmit vienu, Diego Velaskes atvēra savu studiju. Pirmajos darbos mākslinieka acīmredzamā interese pārstāvju kopējo cilvēku. Viņš attēlo lepoties Andalūzijas dāmas pelēkos veci vīri, smieklīgi zēni un jauniešu Spānijas cilvēkus. Kopā ar citiem Spānijas veidotājiem Diego attiecas uz Bībeles stāstu, bet tie neaizņem lielu vietu dzīvē autors. Kā likums, šie attēli nav mistisko krāsu, un atgādina, drīzāk, ikdienas ainas.

Pārcelšanās uz Madridi

Aizstāt visu pie tiesas svīta no sava tēva, jaunais (sešpadsmit gadus veci), Philippe ceturtajā lineāls uzzināja, ka dzīvo Seville talantīgs spāņu gleznotājs Velasquez, kurš nekavējoties tika saukts pie pils.

Pēc 24 gadu vecumā, kopā ar tēvu Diego ierodas Madridē. Tās patrons kļūst premjerministrs olivares. "Portrets karaļa Filipa IV» gleznojis mākslinieks ir liels panākums, pēc kura viņš tika piešķirts tituls tiesas gleznotājs. Bet, diemžēl, šis darbs nenāk uz leju, lai mūsu laikos.

portrets darbs

Tagad Diego Velaskes, kura biogrāfija kļūst spilgtas krāsas, vairs nav atkarīgi no gadījuma darbiem. Viņam vienā no pils spārni paredzētajiem valsts dzīvokļu un priekšpilsētās, pilī, tas ir plašs darbnīca. Viņai bija atslēga uz uzņēmēju un monarhs pats, katru dienu patika vērot darbu autors. Vienīgais trūkums šāda veida dzīves bija ierobežojums priekšmetu gleznas, kas bija Velaskes Diego. Portrets daudzus gadus kļuva par viņa galveno žanrs. Karalis pats un viņa bērni bija rakstīts vairākkārt darbos mākslinieka. Īpaši bieži tas pārstāvēja Infanta Margaritu, karaļa meita. Lai ir pārdzīvojuši portreti, kas ir redzams uz sejas mainās tās augšanu un nobriešanu.

Diego Velasquez ieguva milzīgus panākumus, liecina par sliktu gaumi bija trūkums portrets viņa darbu. Tā rezultātā liels skaits attēlu galminieki un politiķu, kā arī galerija ievērojamu pārstāvjiem spāņu kultūru.

"Izraidīšana no Moriscos"

Bet ne tikai godināt radīšanas izraisīja Diego, apskaust cienījamākajiem māksliniekiem ir novedis pie konflikta, jo fakts, ka jaunais autors netika uzskatīta ar akadēmiskās tradīcijas. Tā rezultātā, uzstājībai viņa "vecāko biedriem", tas bija konkurss, ar kuru 28 gadus vecais autors uzrakstīja vēsturisko kopainu "Izraidīšana no Moors". Tā ir veltīta izraidīšanu no valsts visu iedzīvotāju arābu izcelsmes, visvairāk traģisko daļu vēstures valstī.

Delight ir radījis darbu, kas tika darīts ar Diego Velaskes. Pictures, apraksti, kas atbilst oficiālajam galamērķim, karājas vienā no pils zālēm, piepilda un asas, pilna vārda, šedevrs. Pēc dažām nedēļām viņš lika pārcelties uz vietu, kur bija bildes ķēniņa mīļāko - zālē Spoguļi.

Attiecībā autors, viņš saņēma augstu, līdzvērtīgu Chamberlain audzētāju karaļa stāvokli durvīm. Skaudība un slims nekādā veidā ietekmi uz cilvēka īpašībām Velazquez. Viņš saglabāja iekšējo brīvību no kaprīzēm Spānijas muižniecība. Šis attēls ir, diemžēl, nav saglabājusies līdz mūsdienām.

senie priekšmeti

Velaskes Diego, kura gleznas ir neparasti vietējām tradīcijām, vecumam trīsdesmit izstrādājām mūsu šādu meistardarbu seno stāstu kā "dzērāji" vai "Bacchus". Glezna attēlo rituālu uzsākšanas uz brālības Dieva. Te jau ir drosmīgs izvēle veidiem un reāliem īpatnībām zemāku sabiedrības pārstāvjiem tajā laikā. Visi prasmīgi izpildīts, tāpat kā mūsdienu teātra un literatūras attēlota paviršības, rūgtumu un jautri. Bet vispār, mākslinieks respektē optimismu un izturību tās iedzīvotājiem.

Tas seno stāstu ļāva viņam lauzt ar šobrīd tradicionālajiem interjera žanra ainas. Sakarā ar iedarbību uz raksturu apgaismojuma kļūst gludāka un bagātāka krāsas. Bet tomēr ir ļoti spēcīgs kontrasti gaismas un ēnas, tāpēc priekšplānā nedaudz smagiem, jo šī metode ir jauns autors. Pilnīgāka meistarību autors iegūst vēlāk.

Ceļojums uz Itāliju. Diego Velaskes: "smēde Vulcan"

Rezolūcija karalis un, iespējams, padomu Rubens, kopā ar labi zināmo komandieris Ambrosio Spinola Velasquez apmeklē tuvējo pussalu, kur viņš kopē gleznas un gleznojumi slavenu mākslinieku, iepazīties ar seno skulptūru un darba laikabiedru. Šis ceļojums ir paplašināts redzesloka Djego un palīdzēja uzlabot iemaņas. Šajā periodā ļoti auglīga darba Diego Velaskes. "Par Vulcan Forge" bija rakstīts viņa galvaspilsētā Itālijā. No mitoloģisks stāsts šeit interpretācija ir ļoti oriģināls. Autore ir attēlota brīdi saņemt Vulcan (dievs uguns) no Apollo ziņām par nodevību sievu (Venus).

Šis darbs ir pilnīgi klāt earthiness, bet autors ironija šeit ir skaidri pamanāmas. Neskatoties Apollo gaismas, tās attēls ir diezgan prozaisks. Vulcan un viņa aides arī iepazīstināja cilvēki neatšķiras dievišķo skaistumu.

Šī valsts ir devusi daudz Velasquez, viņa glezna kļuva sarežģītākas un nobriest, devusies tumšas ēnas un asas līnijas, tas ir kļuvis par ļoti nozīmīgu ainavas fona.

"Atteikšanās no Breda"

Visā tās krāšņumā, ko mākslinieks iepazīstināja ar savu prasmi vienā kaujas gleznas - "nodošana Breda". Tas parāda kritums notikumu Nīderlandes cietoksnis Breda, besieged spāņi. Viņas komandieris Yustin Nassausky atslēgas nodeva Spānijas komandierim Spinola.

Kopā tie ir attēlota centrā audekla. Bent svars sakāve Nassau metas uz uzvarētāju ar atslēgu rokā. No otras puses, melnā bruņas pārpildīts Spāņi un slaidas spears radīt sajūtu pārākumu un spēku iedzīvotāju Spānijas komandā.

Jaunums mākslas risinājumus, kā arī ticamību tēla vēsturiskajiem notikumiem glezna bija atklāsme savu laiku.

Bet tomēr portreti ir vadošais žanrs darbos Velazquez. Tās ir kļuvušas daudzveidīgas sastāva un ilustrēta risinājumu. Tas viss kopā ar skaistu un izcilu brīvības notiesāšanu interpretācijā ainavām. Gadu desmitiem, virkne portreti buffoons un punduriem izveidojis vednis. Līdz šim laikam taisnība kopaina par Inkvizīcijas aizliedz stāsts "Venus un Cupid" ar reti spāņu glezniecības ataino nude sievietes ķermeni.

reliģiskās gleznas. Apmeklējiet uz Romu

Spānijas karalis ar klostera San Diego lika Placido attēlu. Šis darbs tiek saukta par "Kristus Krustā sišana", ko autors bēguļojošs panākumus, un tās sastāvs ir pārsteidzoši vienkārša. Attēls Kristus nav ainavas fona, jo autors mēģināja izteikt minimālo ciešanas uz viņa sejas. Šīs proporcijas ir ideāls, lai gan, ir atšķirīgs no muskuļu kanoniem. Glezniecība rada atmosfēru dziļas pārdomas un absolūtu klusumu.

Līdz ar to mākslinieks apgleznoti attēlus un citu līdzīgu saturu. Velaskes Diego, kura gleznas ir pagodināts atkal apmeklēja Itāliju. Darbi šeit izveidoti, ko Radītājs arvien vairāk populārs. Visspilgtākais piemērs "portrets Inocents X», kas ir īpaši svarīgi, jo ārkārtas iemaņas glezniecības, dziļu psiholoģijas un asumu īpašībām.

Pāvests ir attēlots sēžot krēslā, pildot saspīlējumu rada. Tas caurvij gabalu un dod tai dzīvīgumu dominējošā sarkanā krāsā, jo īpaši intensīvu karstajā gaismā. Necenšoties precizēt neglīts sejas pāvesta autors attēloja savu sīksts un grūti izskatu, temperaments un iekšējo spēku. Pirms auditorija parādās nevis garīga persona, bet gan laicīgo valdnieku - inteliģenta, enerģisks, viltīgi, ļauna un nežēlīga.

Neskatoties uz dāsnu atlīdzību par portretu, Innocent uzskatīja to par pārāk taisnība, bet gan tāpēc, ka burtu Philip baidās zaudēt mākslinieku Diego Velaskes (īsa biogrāfija, kas nav garām vienu svarīgu notikumu savā dzīvē), atpakaļ uz dzimteni. Tad ķēniņš paceļ to uz augstāko pozīciju stāvoklī - Marshal, pēc kura mākslinieks saņem pilnīgu neatkarību.

"Las Meninas"

Šajā periodā, galvenais autors attēlā tiek uzskatīti liela mēroga kompozīcija "Mīts par Arachne" un "Las Meninas".

Diego lielākais radīšanas tiek uzskatīts glezna "Las Meninas". Šis vārds apzīmē Woman, kas pieder aristokrātiskā ģimenē, kurš kalpoja kā istabene godu Spānijas Infanta. Par šo produktu sastāvs ir diezgan neparasta.

Mākslinieks attēlots viens no telpām Karaļa pils - liels un drūms. Kreisajā daļā tā uz nestuvēm ja viņš pie liela audekla un glezno portretu karaļa ģimenē. Viņas pārdomas skatītājs var redzēt spogulī atrodas aiz autors. In centrā telpā ieskauj punduriem un divi Menin vērts Margarita, burvīgs maz Infanta. Aiz tiem ir skaitļi džentlmenis un lēdija tiesā, un par atvērto durvju fonā - Grand maršals karalieni.

Eiropas mākslinieki Velazquez pirmais parādītu aizkulišu dzīvi karaļa galmā. Little Infante un istabene goda tiek attēlots ar lielu izteiksmīgumu. Viens no tiem, saskaņā ar etiķeti, uz ceļiem pie Margarita, nododot viņai glāzi ūdens. Krūmu šķiet pārvietojas un nospiež liels suns un tauku punduris apmulsuma iesaldēja.

Diezgan grūti definēt žanra, kurā uzzīmēt zīmējumu Diego Velaskesa "Las Meninas". Šeit vienoti un elementi grupas portretos un žanra ainas. Autors meistarīgi nogādāts pārsniedz audekla telpu, piepildot to ar gaismu un gaisu no atvērtā loga.

"Mīts par Arachne"

Par radošās prasmes mākslinieka virsotne ir produkts "Spinner" veltīta darbaspēka Spānijas cilvēkiem. Šī glezna ir pirmais vēsturē Rietumu glezniecības runāja par kopējo cilvēks, viņa darbs.

Jo no attēla kompozīcijas sastāv no diviem neatkarīgiem skatuves. Jo polumrachnoy aušanas darbnīcā priekšplānā rāda spinners, kuri ir aizņemti ar savu darbu. Vidū uz grīdas izvēlas vilnas fices jauno darbinieku, krītot uz viena ceļa, tajā pašā laikā. Labajā ir vēl viens zirneklis, tas ir brūces uz saspringto mezgls izgatavots no vilnas pavedienu. Autore ir reģistrēts tās ir ļoti liels un reāli, un uzticība un precizitāte pārvietošanās to pārraida, izmantojot attēlus lielo roku ar piedurknēm slēgtiem un plašu atpakaļ. Šīs zirneklis darbs ir skatīties citas sievietes. Kreisās pie koka stellēm nevērīgi izmet pār galvas šalli sēž noguris audējs un runā ar savu palīgu. Jo viņas basām kājām ir kaķis. Fonā aiz smago sarkano aizkaru pārvietots prom, gatavs redzēt gobelēni, stacked. Aina attēlota nelakotu ikdienišķa, bet vajadzīgo dinamiku, tas dod ratiņš mašīnas un krāsains.

Fonā ir divas dāmas no tiesas, izvērtēt, karājas uz sienas paklāju, spilgti un tīras krāsas, kas dod šo daļu no telpas sajūtu grand un pasakains skats. No gatavās gobelēnu attēlota Diego tradīciju Arachne finālā, bet ne transformāciju meiteni kādā briesmīgā zirnekļa, un triumfu nepārspējamu dievietei mākslu, kas ir alegorija ar politiskiem piegaršu. Tādējādi autors pauda cieņu Spānijas monarhijas, viegli nospiediet uz leju ar viņu ne tikai privātpersonām, bet arī jebkurā jomā.

Šis attēls - ne tikai apogejs jaunrades Velazquez un viņa pēdējais lielais darbs, bet arī simpātijas un dziļa izpratne par visu netaisnību pasaules kārtībā.

Līdz šim laikam tiesa karjeras Velazquez sasniedz savu augstāko punktu - viņš tika piešķirts krustu Santjago, vissvarīgākais kārtību Spānijā. Šis fakts ir kļuvis par precedentu, jo Knight komandiera viena no vecākajām Eiropas pavēles bruņniecība kļuva par mākslinieku.

Taču šajā laikā autors jau bija smagi slims ar malāriju, kas to slēdz laulību ceremonijas Francijas karaļa un Spānijas princese uz salas fazāni laikā. Pēc atgriešanās uz Madridi, Diego Rodriguez de Silva Velaskes nomira vecumā sešdesmit vienu gadu. Ar viņa nāves, ziedonis spāņu glezniecības laikā.