Sinyak Pol, franču Neo-Impressionists mākslinieks: biogrāfija, radošums

Franču gleznotājs, autors vairākām grāmatām par mākslu un bija pazīstams jahtas daudzpusīga personība. Jau viņa dzīves laikā, šis cilvēks ir kļuvis par atzītu klasiskās un galvenais pārstāvis neo-impresionisma. Par saviem pakalpojumiem viņš tika piešķirta ordeņa Goda leģiona. Un pēc viņa nāves gadu vecumā 71, viņa laikabiedri teica, ka talantīgs mākslinieks bija trīs mīļākie un bezgalīgs horizonts - māksla, jūra un cilvēci.

Sapnis glezna

Progresīvais mākslinieki no XIX gadsimta Sinyak Pol dzimis Parīzē 1863. ģimenē labklājīgu tirgotāja. Viņš atgādināja, ka viņa bērnība bija bezrūpīgi un diezgan glāstīja vecāku mīlestība.

Pēc koledžas Pāvils saka viņa vecāki nebija paredzējis doties uz universitāti, un vēlas sākt savu mūža sapni - kļūt par gleznotāju. Pētnieki Signac esam pārliecināti, ka šāda vēlme ir diktē tēva hobijs: savā brīvajā laikā, viņš skices dekorācijas, un zēns, it kā apburta, skatoties dzimšanu amatieru bildes. Un tuvums Montmartre, kurā atrodas mākslas studijas franču talantu, ir atstājis savas pēdas.

Negadījums izstādē

Vecāki neiebilda pieprasījuma vienpiedzimušo Dēlu, lai būtu radoši. Sinyak Pol jāiemērc laikmetīgajā mākslā, apmeklējot visus mākslas izstādes un sāk kopēt darbus slavenu impresionistu. Tur nāca pie viņa neparastu incidentu, kurā jauneklis atgādināja, bez daudz baudu.

No impresionistu Pāvila izstāde, ņemot papīru un zīmuļus, sāka uzmanīgi ievilktu gleznu Degas. Tūlīt viņš bija vērsies ar debitants izstādīti un maz pazīstams Gogēns ar pieprasījumu, lai apturētu kopēšanu. Jauneklis bija pensijā negods.

Monet pielūdzējs radošums

In 1880, viņa tēvs nomira, kas atstāja labu dēlu no valsts, kas nav īpaši bažas meklēt darbu, un aizņemts tikai ar savu radošumu.

Domājot par mācībām, kas varētu attīstīt savus talantus pilnībā, Signac nav pat domāt, lai ievadītu skolu Fine Arts, saprotot, ka viņš nav uz ceļa ar standarta mācību tradicionālās glezniecības. Viņš dievināja darbus Monē, apbrīnot tās nodošanu Sēnas upi. Saskaņā ar nākotnes ģēnijs, tāpat kā impresionisma varētu precīzi attēlot ūdens plūsmu smalkas kustības un neticami spēle saules gaismas par to.

Paul sapņo tikšanās ar savu iecienītāko mākslinieku, lai uzzinātu visus noslēpumus viņa mākslā. Viņš rakstīja aizrautīgu vēstuli godājams gleznotāja ar lūgumu pieņemt to. Tikšanās notika, bet Signac bija ļoti neapmierināts ar aukstu saņemšanu kuģa kapteinim, kurš nav atbildēt uz jautājumiem, kas interesē uz jaunekli, nosūtot viņam gūt pieredzi saviem darbiem, un norādot, ka tā nav iesaistīta padomus.

Glezna, jūrā

Pol Sinyak, kura biogrāfija ir atzīmēta ar radošiem ups jau 1882. gadā uzrakstīja savu pirmo gleznas, imitējot iecienītāko autoru. Viņš vienmēr bija ieinteresēts nosūtīšanas dabiskās mainības gleznas impresionistu, prasmīgi attēlo ūdens ripples un pārdomas upē. Lai uzzīmētu no dzīves, Signac saņem nelielu buru laivu, kas ceļo bieži un padarot skices. Kaut arī ir ļoti populārs sporta veids kļūst laivām, un daudzi mākslinieki viņai veida veltījums pērkot peldēšanas iespējas, lai jūsu radošumu.

Viens no nozīmīgākajiem darbiem gleznotājs kļūst par gleznu "Cross jūrnieki." Seascape rada mākslinieks skumjš domas par traģisko cilvēku spēlēm ar dabas elementiem un atgādina Monē gleznas.

Un Pointillism Neo

Pol Sinyak, kuru attēli tiek rakstīti, izmantojot uz vietas insultu tīru nesajauktiem krāsas, piemērots Pointillism tehniku, aizņēmās no sava drauga - mākslinieka J. sērs.

Pārbaudot viņa gleznas no konkrēta viedokļa cilvēka acs uztver produktu kopumā. Pirms sākat gleznot tādā veidā, Pāvils ilgi pētīja teoriju likumiem vizuālās uztveres un krāsu risinājumus.

Atšķirībā impresionistu

Tur ir atšķirība starp gleznas impresionistu Signac, maisījums krāsas savās gleznās neapzināti, vadoties tikai pēc savas intuīcijas. Gleznotājs izklāstīti principus jaunu virzienu mākslā grāmatu, kurā viņš sauc par viņa stila neo-impresionisma. Viņš tur dienasgrāmata, kurā ierakstīts viss vērojot spēli krāsu un gaismu.

Šī metode ļauj radīt patiesu šedevrus ainavu glezniecības, bet ir slikti piemērota portreta žanram.

Audumi, kas sastāv no uztriepes

"Pils no Popes Avignon", rakstīts 1890. gadā, ir labākais demonstrē triepienu Signac. Tiny uztriepes netiek sajaukti ar otru tieši kritums krāsas, vizuāli radot pilnīgu priekšstatu par pils Francijā. Viņa pa kreisi, mākslinieks attēlots tiltu, ko rada toņu zaļo krāsu. Blakus gleznotājs dara brushstrokes dažādu krāsu, bez sajaucot tos kopā.

Un, ja attēls izskatās gandrīz kā sastāv no tiny plankumiem audekla, pēc tam attālumā insultu apvienot, lai veidotu integritāti produktu. Kas ir izpētījis teoriju optiskie efekti Signac ņēma vērā secinājumus impresionistu glezniecības, paturot prātā, ka tad, kad jūs mainīt apgaismojuma krāsu izmaiņu modeli.

Iedvesma ainava Saint-Tropez

Kopš 1892. gadā mākslinieks Pol Sinyak atklāj skaistumu Francijas Vidusjūras dabu. Viņš dodas uz dienvidiem no valsts pilsētas Saint-Tropez, fascinē viņu tik daudz, ka suka kapteinis nolemj palikt šeit. In-mājā, kura logiem paveras burvju pasauli uz jūras viļņiem, meistars piešķir istabu strādāt. Te viņš apmeklēja ar iedvesmu un mākslinieks veido gatavo akvareļu skices, kas atzīta par vienu no viņa labākajiem darbiem. Tiek uzskatīts, ka tas ir šeit atklājas pilnībā viņa talantu Neo-impresionistu.

Viņš bieži atsaucas uz tēmu koku, kas pārstāv dabas spēku uz audekla. Uz audekla "Pine Saint Tropez" plašajām vecene koka subjugates ainavu un elastību, un kustība tiek pārnesta ar dažādu nozaru insultu stilā. Mākslinieks, kura stils rakstiski ir līdzīgs mozaīkas sarežģīts ilustrēts tekstūras un krāsas mainās, kas pārvietojas prom no pasteļtoņos spilgti kontrasti.

Darbs studijā, nevis uz dabas

Skolēns ar lielu mākslinieks raksturo kā darba studijā meistara: "No loga viņa mājā nebūs izvairīties nevienu notiek uz jūras notikumu. Šajā darbnīcā saules stari ielejot caur milzīgu atvēršanu, padarot objektus ap spilgti plankumi. "

Krāsotāju Neo-Impressionists vairs nedarbojas kā agrāk, atklātā kosmosā. Tas tikai rada kontūra, skices, piešķirot tai gatavo izskatu viņa darbnīcā.

Talantīgs mākslinieks, kurš ir sarakstījis vairākas grāmatas par vēsturi glezniecības, ir kļuvuši uzziņu daudziem māksliniekiem, lai popularizētu žanru pat ieguva iesauku "St Paul."

Mākslinieks un jūrnieks

Sinyak Pol piedalījās konkursā un bieži uzvar dievina burāšanas sacensības. Viņš ceļo daudz, un katrā pilsētā, kurā jauni šedevri. No watchful acu gleznotāja nenokļūst jebkurā laikā - tas ir viegli nosūtīt spēli atspulgu no saules gaismas uz ūdens virsmas, pietūkusi brāzmas vēja kuģa buru jahtas bobbing uz jūras viļņiem. Viņš pat notverti sacensības uz filmu "regate Concarneau" iet kustības buru, rushing caur ūdeni.

Gaismas pildītas šedevri

Signac gleznas burtiski piepildīta ar gaismu. Noskumis sākumā Pirmā pasaules kara un Krievijas revolūcijas, mākslinieks nepieļauj netraucējot viņa domas par viņa gleznas, nē apduļķošanās harmonisku produkts, kur daba un cilvēki dzīvo pilnīgā harmonijā. Ar nozares attīstību ir rūpnieciski motīvi viņa ainavās.

Eksperimenti glezna

Darbs žanrā Neo-impresionisma Sinyak Pol aizrautīgi nodarbojas un grafikas. Tas ir šajā ziņā ir bijusi teorija, kurā horizontālā līnija, pēc mākslinieka, pārsūtīt sajūtu mieru, dilstošā leju nozīmēja, skumjas un parādīja pieaugošo prieku un laimi.

Atzīts par ģēniju strādāja ar eļļu un akvareļi, litogrāfijas un gravīras, kas izveidoti, izmantojot tintes punktiņu skicēšana nākotnes gleznas. Fascinē tehniku bizantiešu mozaīkām, tas pieauga no mazām svītriņām apsmidzināt uz audekla maziem laukumiem pievienot līdz saskaņotā attēlu.

Apmēram trīsdesmit gadus, Pāvils kalpoja kā prezidents "biedrības Neatkarīgo mākslinieku", stingri atbalstot jaunos talantus. Viņš bija iedvesma un modeli Matiss un kļuva par pirmo pircējs no viņa darbiem.

Hermitage. Signac gleznas

Rakstiskā pēc ceļojuma uz Marseļu 1907, glezna, izpildīts tehnikā puantilismam, kas atrodas Valsts Ermitāžas muzejā Sanktpēterburgā. "Harbour at Marseļas" ienāca krievu muzejs trīsdesmitajos gados pagājušajā gadsimtā. Pirms tam viņa bija kolekcijā slavenā filantrops I. A. Morozova, pirka Eiropā unikālu šedevriem.

Hermitage Foundation 1931.gadā nāca gravēšanas Signac sauc "Tiesa".

2012. gadā, tas rada unikālu dāvanu izdevums ar nosaukumu "Voyage" Hermitage. Gleznas ar slavenu mākslinieku, tai skaitā Signac, pievieno aprakstus un runāt par to izcelsmi žanra jahtu.

Pabeigt stāstu par slavenā gleznotāja grib viņa vārdiem, kurā viņš apraksta sevi: "Es esmu ziedoja sevi labad mākslas, un tikai tad jūs varat vainot mani. Es strādāju no rīta līdz vakaram, lai rūpētos par slavu un laimi. Tagad jūs zināt pārējo manu dzīvi. "