Īsa vēsture batikas kā māksla

Man vienmēr ir, no agrākā tās pastāvēšanas laiku, centās izdaiļot pasauli ap tiem. Gaitā gāja visu, kas mēs varētu būt mazliet parādīt, situāciju ap to. стория батика рассказывает как раз об этом. Un stāsts batikas stāsta tikai par to.

Batikas - zīmējums uz auduma

Auduma krāsas cilvēki vienmēr devās reiz iemācījušies aust vai adīt auduma. Protams, batikas - ir māksla, nevis utilitāra nepieciešamība dažādot dzīves veidu, un tas var būt ļoti plānas un delikāts, pieprasot milzīgu iemaņas amatnieku strādā šajā aizraujošajā tehnoloģiju.

Tehniskais raksturojums batikas

Neskatoties uz tehnoloģiju attīstību, materiālu, manuālā māksla batikas joprojām ir būtiska, un pieprasījums. Tas tiek izmantots kā neatkarīgs mākslas formu kā līdzekli apdares tekstila preces - apģērbu, šalles, aizkari, teātra ainas. Vārds "batikas" ir atvasināts no seno indiešu "piliens vasku." Un tas vasks sākotnēji tika izmantots par pamatu, lai daļēji krāsošanas audumiem ražot modeļus un rotājumi. Un šis stuff un joprojām tiek izmantots tehnikā karstā batika. Pašā tehnoloģija krāsošanās audu mākslā batikas ir vairākas galamērķus, dalīties viens princips - atlaišanas, tas ir, aizsardzība atsevišķām nodaļām gleznas, lai saglabātu savu krāsu uz turpmāko krāsošanu. Šis princips tiek veikta dažādos veidos, atkarībā tehniku batikas.

Papildus tehnisko pusi, batikas ir savas mākslas iezīmes, jo tas ir unikāls - kombināciju dažāda veida mākslas. Šeit Jūs varat atrast elementus grafikas, akvareļi, pasteļi, pat vitrāžām un mozaīkām. No batikas māksla ir unikāla ar to, ka tas ir ļoti viegli apgūt. Šis mākslas atzinīgo veida, jo jebkurš darbs šajā tehnikā ir unikāls gadījums, ko var mainīt, ja nepieciešams, papildu dekorēšanas paņēmieniem līdz izšuvumi vai aplikācijas.

Dienvidāzija - dzimtene batikas

Kā vēsturnieki saka, dzimis mākslu krāsošanas (batikas) Indonēzijā. "Anbatik" vietējā dialektā nozīmē "izdarīt". Jau tajos laikos sievietes centušās rotā apģērbu. Tas, protams, turpināt savus mērķus - akcentēt piederību konkrētai ģintij konkrētām krāsām un modeļiem. Kaut arī krāsvielas, bija maz, bet māksla batikas ļauj izveidot daudzkrāsains krāsotas blīvs.

приобрел оттенки охры и цвет индиго - песчаные полутона от густой тени до цвета слоновой кости разбавлялись ярко-синими пятнами высокого неба. Indonēzijā batikas ir ieguvusi toņos okera un indigo - smilšu pustoņiem blīvs toni ziloņkaula atšķaidīt spilgti zilu debesu augstām vietām. Katrs rūpīgi apsargāta noslēpumus ģints sagatavošana krāsu risinājumus, metodes, piemērojot tinti un batikas modeli. Par krāsainas rakstainie drēbes varētu pateikt tieši to, ko ģints pieder šo vai šo personu. Skaitļi ispolzvat dažādi - abstrakti, grafisko dizainu, stāstījuma stāsti. Nesenie galvenokārt kalpoja, lai radītu gleznas dekorēšanai baznīcu.

Indonēzija un Indija, kur māksla batikas ir pārvietots vienmērīgi un ir sauc par "bandhana" Izmantot kokvilnas audumu. Vytkanye manuāli audu rūpīgi vybelivalis, žāvēti, lai noskaidrotu tās aizgāja pēc iespējas skaidrāk un gludāka. Unikālo tradīcijas seno tautu Indonēzijā un Indijā sāka kokvilnas audums, krāsota batikas tehnikā. Šī mākslas forma vēsture sakņojas seno dienvidaustrumu valstīm.

Tradīcijas Ķīnu un Japānu

Šajā pasaulē viss ir savstarpēji saistīts. Māksla bija sarežģīti veidi dažādās valstīs, no valsts uz valsti, absorbējot kaut ko jaunu, unikālu un tālāk un tālāk pārraidot iegādi. . Tas notika ar tehniku batikas, attīstības vēsturi un kas liecina, ka tā ir izturējusi sarežģīta, brīnišķīgs veids. Viņš pakāpeniski nonācis pieprasījuma radīšanu, un pēc tam labākos mākslas Ķīnā un Japānā. Ķīna ir iesniegusi batikas dabiskā zīda. No šī viedokļa audu iekrāsošana ieguvuši neticami vieglumu krāsu, vai drīzāk, pat toņi un semitones, tāpēc plāns bija darbs ir pakļauta meistariem Austrumos. Par skaistumu kimono japāņu sieviešu bija leģendārs, bet daži no mums zina, kā iegūt tik skaistu audumu.

Japānas vērsta uz mākslas krāsošanas audumu, zīda, jo īpaši, īpašu metodi, ko sauc reverse batika, kad audums tiek iekrāsotas un pēc tam vybelivalas vēlamajā vietā, izmantojot sārmu. Bet māksla karstā batika, jāaizstāv jomas audos krāsošanas procesā, izmantojot vaska meistaru atļauta Japāna un Ķīna padara šo metodi augstums pilnību mākslas glezniecības uz auduma laikā. Austrumu motīvi, spilgtas, piesātinātas krāsas vai gaišas krāsas poluottenki admired ikviens, kurš varētu redzēt.

Rūpniecības Eiropā un batikas

Kā batikas Austrumu Āzijā un atnāca uz Eiropu? Ar palīdzību holandiešu ceļotāju izveidot tirdzniecības attiecības ar Dienvidaustrumu Āzijas valstīm. Kad holandieši bija pirmā reize Indonēzijā, viņi bija pārsteigti par skaistumu un unikalitāti tekstila apdare vietējo tempļi. Neparastas modeļus uz vienkāršu kokvilnas ieinteresētajiem tirgotājiem. Un viņi atveda batikas tehniku Nīderlandē, kur visa Eiropa uzzināja krāsošanai kokvilnas un zīda šādā interesantu un neparastu tehniku. Bet mazāk nekā gadsimtu, kā tas ir pārsteidzoši, bet laikietilpīga māksla sāka dot ceļu izdomāto Anglijā blietēšanas tehniku. Mašīnas, darbgaldi, ātri apzīmogotas izstieptām audekliem zīmēšanas, audumu, kas ir diezgan grezni un lēti apmēram batikas atceras tikai tie, kas ciena individualitāti šāda veida mākslas un varētu atļauties maksāt meistars. чуть было не закончилась, если бы не кустари-одиночки, сохранившие верность уникальному виду украшения полотен. Tātad vēsture batikas bija gandrīz beidzies, ja ne par vientuļiem amatniekiem, kuri palikuši uzticīgi unikālo veidu apdares gleznas.

krievu batikas

Vēsture batikas Krievijā bija ļoti grūts ceļš, jo slēgto raksturu PSRS no lielākā daļa pasaules valstu. Un tur bija mākslas Krievijā tikai 20. gadsimta sākumā, kad mode nāca modernisma stilā - skaisti krāsotas šalles austrumu motīviem, interesanti grieztu sieviešu kleitas ar attēliem par to. Turklāt šis stils ir iesakņojusies tikai lielajās pilsētās, province tas ir jaunums bija praktiski svešinieks. Mākslinieki uz auduma. nodarbojas ar batikas glezniecības stilā, nebija iespēja apgūt šo prasmi, un bieži vien gāja ar pieredzi, kas neveicināja attīstību popularitāti batikas kā veids, kā izdaiļot dzīvi.

Vienīgais, ka šī metode ražo teātra ainas un aizkari, monumentalitāti kas bija pilna ar padomju simboliem. Batikas kā mākslas forma, kas uz ilgu laiku nevarēja realizēt sevi Krievijā daudzu iemeslu dēļ. Bet vidū 20.gadsimta bija šāda veida krāsošanas audumu sākumpunkts atdzimšanu. Šajā valstī, kas atgūstas no briesmīgā kara, semināri, kur tika organizētas uzaicinātie mākslinieki batikas un studentiem celt padomju cilvēki ir skaistas, cienīgs lietas. Sākotnēji krāsotas batikas lakati un šalles sievietēm, kā arī izveidot dekoratīvie paneļi dekorēšanai publisko izklaides un kultūras vietām.

teātra māksla

Par rašanos batika (kopsavilkumu, kā arī raksta), vēsture liecina, ka šī metode bija grūts ceļojums. Ja jūs samazināt to izskatu, kas ceļo apkārt planētai un uzlabot, tad tas nemaina būtību: batikas - daudzkomponentu mākslas, ietver visu nozīmīgākais, ka mēs varētu dot viņam valsti un tautu, kurš iemīlēja ar batikas un sāka to izmantot, lai rotā pasauli . Piemēram, Krievijā batikas ieguvis teātra "izglītība" - viņš aktīvi izmanto vedni, lai izveidotu ainas un skatuves fonus uz dažādām teātra iestudējumos, baleta izrādes. Valsts ir izstrādājusi veselu plejādi kapteiņi batikistov, kuri izveidoja unikālu gleznu batikas piepildīta sižeta, daudzus elementus, un tas ir ļoti delikāts, cītīgs darbs.

dvieļu māksla

Pat tad, ja tiek apkopoti vēsturi batikas, mēs nevaram ignorēt mākslu padarīt lakati un šalles šajā tehnikā. Krievijā tas ir dzimis 20 gados pagājušajā gadsimtā kā sastāvdaļa no modes tendence - modernisms. NEP nepieciešams spilgtumu un pretentiousness, un ļaujiet batikas šalles rotā spilgti attēli Japānas motīvi, kas bija tad augstākais punkts atbilstošas modes. Ar pagājušo laiku, kā rezultātā apstākļi batikas termiņa ir zaudējis visu masu mērķi un dvieļu mākslu praktiski izzudis. Bet otrajā pusē gadsimtā, atkal atdzīvināja mākslas forma, un lakati un šalles bija atkal audekliem māksliniecisko eksperimentu un augstas kvalitātes radošo darbu meistaru batikas.

Irina Trofimova un citi

Par batikas izcelsme, tās attīstību Padomju Savienībā ir nesaraujami saistīts ar vārdu Irina Trofimova. Par glezniecības mākslu uz auduma Padomju Savienībā ir attīstījusies praktiski no nulles, jo vednis nevarēja doties uz ārzemēm, lai iepazītos ar metodēm vietā to izcelsmi un attīstību. Tikai otrajā pusē 20.gadsimta, Irina Trofimova iespēja apgūt šīs funkcijas, apmeklējot seminārus ārzemēs, un dalīties savās zināšanās ar citiem batikistami Krieviju. Irina Trofimova tiek uzskatīta par cilmes klasiskā batikas mūsu valstī, tās monumentāls paņēmiens batikas ļauts parādīties dažādos virzienos, no kuriem katrs ir veiksmīgi izstrādāti un tagad. Master batikisty Krievija bauda pelnīto autoritāti un cieņu viņa kolēģiem par darbu batikas. Spilgti, oriģinālie attēli, kas izveidoti ar dažādiem batikas skolu, valdzina, pārsteidzoša prasmes mākslinieks.

batikas

No rašanās batikas tehnikā vēsturē tika izstrādāta kopumā gadsimtu gaitā, bet faktiskais darbs sastāv no vairākām jomām:

• karsts batikas;
• batikas;
• bezmaksas krāsošana.

Unikāls un istory aukstā batikas. Tā bija ar viņu sāka attīstīt šo tehniku auduma krāsošanas. Senajā Indonēzijas auduma krāsotas vispirms jomām atsevišķi viena no otras, lai novērstu trūkumus, ar dažādās krāsās un toņos. Tie tiek sajaukti, lai izveidotu jaunu krāsu shēmu. Tas bija ļoti grūti māksla, kā arī mitru lupatiņu uzsūc krāsu, pieprasot kapteini ļoti uzmanīgi. Tas bija tad, ka, lai novērstu nevajadzīgu un sliktu maisīšanas krāsu uz auduma, un tika izdomāts ar karstu batik- "anbatik" - pilienu vasku. Bet "aukstā" tehniku turpināja savu attīstību. Speciālās līmes, tā sauktā rezerve, kas novērš iekļūšanu krāsvielas ar šķiedru audumu ir izstrādātas. Tālāk, tas izžuvis līmi var viegli noņemt, lai nekrāsotu daļas internetā.

karsti batikas

Art painting audums iegūts temperatūra pazīme nav nejauša. Karstais vasks - pamats šo metodi. Vēsture batikas daudzu tautību, ieskaitot japāņu zīda glezna "roketi", šī attīstība ir māksla karstās batikas. Karstā vasks tiek piemērots audums, aizpildot visu vai tikai sekcijas norādot kontūras, tad vasks ir jānokasa un atkārtoti piemērot aizsargātu Otra daļa citu krāsu. Tas ir smalks metode, kas dod lieliskus rezultātus. To norāda krāsains kimono japāņu sievietes, no kuriem daudzi joprojām krāsotas batikas.

Nav ierobežojumu!

Tomēr vēsture tehnoloģiju batikas - ir ne tikai pārklājuma kompozīciju uz sagatavošanas robežas krāsainās tīmekļa daļā. Batikas ir īpaša tehnika, ko sauc par brīvu krāsošana. Viņa izmanto vairākas metodes:

• akvarelis paņēmiens ir tinti, izmantojot sukas vai smidzinātāju, izplatīšanās un veido krāsu pārejas uz mitru auduma;
• ekrāna tehnoloģija izmanto modeli uzklāj uz auduma, izmantojot trafaretu, izmantojot putu sūklis ar krāsu;
• bez ģenerēts, izmantojot attēlu elementus, kas iegūti rezervētu audu posmus, izmantojot mezglu sašaurinājumi pavedienu un sālsūdeni.

Bezmaksas glezna - neatņemama mūsdienu mākslas batikas. To plaši izmanto amatieru amatnieki cenšas mājās bez speciāliem instrumentiem un materiāliem nokrāsot audumu izmanto. Šī metode ir vienkārša, bet tas ļauj izdaiļot primitīvas drēbes - džinsi, T-krekli.

Instrumenti zīmēšanai uz auduma

Ilgi vēsture batikas - anamnēzē attīstības materiāliem un instrumentiem, ko izmanto audumu krāsošanai. Master batikisty ir vesels arsenāls rīku. Tas ir atšķirīgs platums un stingrības īpašas sukas krāsas un līmes vai vasku, plānas stikla caurulēm rezervētu pārklājuma kompozīcijas, šļirci, sūkļu, veidnes, rāmji audu naži, matrices, piltuves, plastmasas vai koka sticks. Instrumenti ja ir vēlēšanās, var iegādāties speciālā veikalos precēm rokdarbi.

Drošība ir svarīga

Neskatoties uz to, ka batikas - māksla glezna uz auduma, ar nepieciešamību ievērot drošības noteikumus. Tas ir saistīts ar instrumentiem un materiāliem, kas tiek izmantoti mākslā. Hot batikas metode ietver izmantot atklātu liesmu vai elektrisko sildītāju, lai izkausētu vasku. Krāsas ne vienmēr tiek izmantoti dabiski, it īpaši mīlētājiem neprofesionālu darbu. No ķīmiskās krāsvielas un šķīdinātāju izmantošana var izraisīt ādas kairinājumu vai alerģiju un gļotādu. Batikas nav nepieciešama aizsargtērpu, bet joprojām atbilst drošības pasākumi būtu stingri jāievēro. Rūpīgi jāstrādā ar visiem instrumentiem, sākot ar nažiem un šķērēm un apdares stikla caurulēm, lai piemērotu noteikumu.

Batikas māksla nav pabeigusi savu attīstību, jaunus materiālus un tehnoloģijas tiek nepārtraukti kopā ar attīstību visu radošuma veidu, un batikas, kā arī. Amazing skats mākslas padara dzīvi daudz krāsaināku un gaišāku, izmantojot vecās metodes un mūsdienu meistari.